Tartalom

• Lépések
• Tippek

Einstein már elmondta: „Az igazi művészetet ellenállhatatlan vágy jellemzi a kreatív művészben”. Míg néhány hihetetlenül szerencsés ember egyszerűen művészi ajándékkal születik, másoknak azért kell tanulniuk, hogy folyékonyan beszéljenek a művészet nyelvéről. Bármi legyen is az utad, légy tudatában annak, hogy mindannyian művészek vagyunk - egyesek egyszerűen hagyják, hogy kreatív vágyaik jobban áramlanak, mint mások. Kövesse ezeket a lépéseket, hogy megkezdje utazását saját művészi útján.

Lépések

1/3-as módszer: Az alapok megtanulása saját magának

1. 

   Töltsön időt kísérletezéssel a különféle művészeti típusokkal. Ha még soha nem töltött sok időt valami művészi alkotással, nehéznek tűnhet művészré válni. Az igazság az, hogy mindenki művész - csak tudnunk kell, hogyan használhatjuk ki kreatív oldalunkat. Ha van egy olyan művészeti típus, amelyről többet szeretne megtudni, tegye meg, de ne féljen bővíteni látókörét, és próbáljon ki más típusokat. A művészet legalapvetőbb formái közé tartozik:
   • Tervezés: a legalapvetőbb vázlatoktól a legösszetettebb építészeti projektekig terjedhet. A rajzokat általában ceruzával, tollal, szénnel vagy zsírkrétával készítik. A rajzok lehetnek az előtted elhelyezett tárgyak vagy a képzeletedből készített képek.
   • Festés: ecsetekkel újjáteremti a valós életet, és a képzeletét festék formájában valósítja meg. A festészet gyakran elmélyül az absztraktban - a vörös és lila árnyalatokban végzett munka egy érzés ábrázolása lehet, akárcsak a festő szeretete, amelyet munkája közben dolgozott.
   • Fotózás: filmtekercs vagy digitális fényképezőgép segítségével rögzít egy pillanatot az időben. A fényképek gyakran megmutatják, milyen volt a világ a fénykép készítésének pillanatában. A fotók nagy szépséget vagy nagy borzalmat tükrözhetnek - akárcsak a világ.
   • Szobrászat: egy anyag (agyag, fa, fém stb.) Felvételének és formázásának folyamata, hogy műalkotássá vagy funkcionális eszközzé váljon (néha mindkettő egyszerre).

2. 

   
   
   Ismerje el erősségeit (és gyengeségeit). Miután megtapasztalta a művészet minden fajtáját, döntse el, melyikben van a legtöbb tehetség. Gyakran valaki, aki fantasztikusan készít agyagszobrokat, éhen halna, ha megpróbálna festeni. Természetesen vannak olyan emberek, akik úgy tűnik, hogy kizárólag fantasztikus művészekként születtek, és minden területen kiválóak.
   • Tudja meg, melyik közeggel szeretne legszívesebben dolgozni. Ha zseniális tervező vagy, de úgy érzed, hogy szobrokkal kell dolgoznod, miért nem próbálhatod ki ezt a fajta művészetet?

3. 

   
   
   Végezzen néhány kutatást az alapok elsajátításához. Vegyél néhány könyvet azokról a művészeti típusokról, amelyekre (egyelőre) a hangsúlyt választottad. Tanuljon meg minél többet róluk - olvasson könyveket és útmutató cikkeket ( * cof-cof * wikiHow * cof-cof *), nézzen meg oktatóvideókat, és kutasson más művészek különböző módszereit és megközelítéseit. A tanulás egyik legjobb módja az előtted megjelentek munkájának tanulmányozása. Lehetséges, hogy egyedül megtanulja, hogy nagy művész legyen; csak arra kell törekednie, hogy megtanulja az alapokat. Ha úgy érzi, hogy szüksége van valamilyen segítségre, mindig kiegészítheti kutatásait művészeti órákkal (lásd a cikk második részét).
   • A kutatás egy része magában foglalja az alapok elsajátítását a választott művészettípusról. Tudjon meg többet a színkörről (elsődleges és másodlagos színek, árnyékolás stb.).
   • A kutatás alapvető részének azokat a forrásokat kell képeznie, amelyekre szüksége lesz a művészet tényleges létrehozásához. Ha nem talál konkrét listát, használjon egy keresőmotort az interneten, és írjon be valamit: "a rajzhoz szükséges alapvető művészeti kellékek".

4. 

   
   
   Vásárolja meg azokat az anyagokat, amelyekre szüksége lesz a választott művészeti típushoz. Sajnos a művészeti kellékek nagyon drágák - de megéri. Megvásárolhatja a szükséges kellékeket a nagyobb művészeti és kézműves üzletekben, vagy találhat egy helyi művészeti üzletet a környékén. Ehhez írjon be egy keresési webhelyet "művészeti cikkek boltjai (városának neve)".
   • Ha nem biztos abban, hogy mire van szüksége, vagy nincs tisztában egy adott cikk valódi szükségességével, kérjen segítséget egy kísérőtől. Valószínűleg megbízható művészi ismeretek forrásai lehetnek (sőt néhány művészeti iskolát is javasolhatnak).

5. 

   Figyelje meg a világot egy művész szemével. A művészi lét fontos része, hogy megfigyelje a körülötted lévő világot, és tükrözze azt művészi munkájában. Figyelje meg, hogyan változik a fény a nap folyamán, hogyan hatnak rátok a színek, hogyan érzi magát egy interakció során. A mondás szerint a kapkodás a tökéletesség ellensége. Szánjon időt arra, hogy teljes mértékben megismerje környezetét, és hagyja, hogy megfigyelései beszivárogjanak munkájába.
   • Például: ha talál egy párot egy fa alatt ülni, figyelje meg, hogy testük hogyan hat a környező természettel. Hogyan hat a fény? Mely színek dominálnak? Hogyan keretezné a jelenetet - az arcokra, a színekre, a fára koncentrálna? Figyelem arra, hogy hogyan látja a világot, hozzájárul ahhoz, hogy megfigyeléseit művészetté alakítsa.

6. 

   Szánjon időt a művészetre minden nap. Sok művész egész életét művészet létrehozásával szenteli. Nem kell minden másodpercét egy festményen dolgozni; szánjon azonban egy kis időt naponta (vagy minden másnapra) a projekt kidolgozásához, bármi is legyen az. Tegye prioritássá a művészetet.

7. 

   Keresse meg mások véleményét. Ne féljen megmutatni munkáját az emberek előtt. Értékelje az őszinte véleményt, még ha építő jellegű kritika formájában is. Kérje meg olyan emberek véleményét, akiket értékel, hogy értékelje művészetét. Ne csüggedjen, ha nem érzi izgatottnak magát - a legtöbb ember számára eltart egy ideig, mire valóban kibontakoztatja tehetségét.
   • Kérdezd meg, miben tudnának fejlődni. Lehet, hogy nehézségei vannak a kéz megrajzolásában, vagy nem tudja jól megformálni az agyagkorsó fogantyúját. A második vélemény segít abban, hogy megismerje, min kell dolgozni.

8. 

   Fejlessze ki saját stílusát. A legjobb módja annak, hogy meghatározza önmagát egyedülálló művészként, ha saját stílusát hozza létre azon közegben, amelyben tanult. Senki sem taníthatja meg a saját stílusát - ki kell derítenie magának. Próbáljon ki különböző technikákat. Menjen ki a komfortzónából.
   • Például: ha szereted a csendéletet, próbáld meg úgy festeni, hogy hozzáadod a saját érintésedet ahelyett, hogy egyszerűen reprodukálnád az előtted állóakat. Változtasson színeket, rajzoljon tárgyakat rajzfilm stílusban vagy torz módon - játsszon művészetével.

3. módszer 2: Tanulás másoktól

1. 

   Beiratkozás művészeti tanfolyamokra. Talán a legegyszerűbb módja a művészet bármely típusának elsajátításának, ha beiratkozik egy tanfolyamra. A művészeti stúdiók, iskolák, szövetkezetek és más csoportok gyakran kínálnak művészeti tanfolyamokat, amelyek egy naptól félévig tartanak. Tanfolyamokat tart más művészekkel, akik megmutathatják, hogyan sajátíthatják el a választott művészet alapjait, és egyúttal segíthetnek a saját útjukon.
   • Ha művészeti tanfolyamokat szeretne találni a környékén, keresse meg a rendezvények listáját a helyi újságban, csevegjen a művészeti közösség ismerőseivel, vagy egyszerűen keressen az interneten. Írja be a következőt: "művészeti tanfolyam (városának neve)".

2. 

   Tanulmányozza a mestereket. Látogasson el a múzeumokba, és olvasson könyveket a művészet és a design minden típusáról. Tanuljon meg a mesterektől: gondosan figyelje meg műveiket. A készségek csiszolásának nagyszerű módja az, hogy megpróbálja utánozni egy elismert mester művészetét szerte a világon. Fejlessze ki Önt érdeklő motívumokat és technikákat.
   • Remek módszer a művészi képességek javítására, ha kiválasztunk egy remekművet, és megpróbáljuk a lehető legjobb módon reprodukálni. Például: ha tovább akarja fejleszteni festészi készségeit, válasszon egy Van Gogh-festményt, például "A csillagos éjszaka", és próbálja meg megfesteni. Amikor a lehető legközelebb kerül az eredetihez, festessen újra, ezúttal engedje meg magának, hogy kissé otthagyja az eredetit. Adjon hozzá részleteket, amelyeket úgy gondolja, hogy hozzáfűzött volna, ha Van Gogh mellett állva nézi azt a csillagos eget. Lehet, hogy a színek eltérnek, a fa jobban (vagy kevésbé) meghatározott stb.

3. 

   Vegyen részt egy műszaki művészeti tanfolyamon. Ha magas színvonalú művészi karriert szeretne elérni, gondoljon arra, hogy egy művészeti iskolában részt vegyen egy technikai tanfolyamon. A művészeti iskola kiválasztásakor figyelembe kell venni a jó hírnevet, a költségeket, a tanfolyamok és a tanárok minőségét, a helyszínt és a létesítményeket (van-e sötét szobájuk és sütőjük?). Gondolja át, hogy szerinte ez a tanfolyam megerősíti-e erősségeit és javítja-e gyengeségeit. Iratkozzon be a kívánt művészeti iskolákba.
   • Fontolja meg főiskolai diploma megszerzését is. Egyes egyetemeken kiváló művészeti tanfolyamok vannak. A fő különbség az, hogy a műszaki művészeti iskolák a művészet általános témakörére összpontosítanak (például: az Általános történelem tantárgy, amely általában a „Brazil történelem” lenne, a „The Artists in the Week of 22” lesz).

4. 

   Barátokat szerezzen a művészeti közösségben. Ha barátai vannak ugyanolyan szenvedéllyel a művészet iránt, mint te, ez nagyszerű módja annak, hogy elmélyülj a művészetek világában. Ez előnyös lesz számodra, mivel kritikus véleményeket nyújthatnak munkádról (és valóban tudják, miről beszélnek), új technikákat taníthatnak és inspirálhatnak a saját munkájukkal.
   • Ha közös gondolatokkal rendelkező művészeket szeretne találni, nézze meg, van-e városában, iskolájában vagy egyházában olyan művészeti klub, amelyhez csatlakozhatna. Megtekintheti az események listáját az újságban, vagy helyi csoportokat kereshet az interneten. Akár csatlakozhat egy virtuális művészeti csoporthoz - számos online fórum található, amelyekhez csatlakozhat, és beszélgethet olyan emberekkel, akik ugyanúgy szeretik a művészeteket.

5. 

   Látogasson el a művészeti stúdiókba. Egy másik nagyszerű módja annak, hogy megtudja, mit hoznak létre más művészek, az, ha művészeti galériákba látogat. Remek helyek az emberek megismerésére és más művészek munkáinak megtekintésére. Még inspirációt is találhat egy új technika kipróbálására.

3/3 módszer: Munkájának népszerűsítése

1. 

   Hozzon létre portfóliót. A portfólió egy művész legjobb alkotásainak gyűjteménye, amelyet bemutatnak a potenciális munkaadóknak, ügyfeleknek, galériáknak stb. Lényegében tükrözi azt, amire a legbüszkébb a művészetével kapcsolatban. Csak azokat a darabokat jelölje ki, amelyek a legjobbnak érzi magát, és amelyek a stílusát tükrözik.
   • Ha szobrász vagy, fotózd le alkotásaidat, hogy azokat a portfóliódba helyezhesd. Sokkal könnyebb, mint sok szobrot magával vinni, bárhová is megy.

2. 

   Kapcsolati hálózatok létrehozása a művészeti világ embereivel. Mint újonnan létrehozott művész a művészeti világban, minél több kapcsolatot kell létesítenie. Hálózata állhat családját, barátait, kollégáit, tanárait, főnökeit, mentorait stb. Kérdezze meg ezeket az embereket azokról a művészeti lehetőségekről, amelyekbe bekapcsolódhat (például galériák, ingyenes foglalkozások, helyiek, ahol helyi műalkotásokat mutatnak be stb.).
   • Vegyen részt a helyi művészeti hálózatépítési eseményeken. Interneten keressen művészeti eseményeket és hálózati lehetőségeket a régiójában.
   • Keressen új módszereket olyan emberekkel való találkozásra, amelyekről úgy gondolja, hogy művészként fejlődhet, vagy növelheti karrierjét. Ha egy tanár azt mondja, hogy világhírű festőbarátja a városban van, és ön feltörekvő festő, kérdezze meg, hogy találkozhat-e vele. Ne csüggedjen, ha nemet mond - több ezer lehetőség kínálkozik a hálózat kiépítésére.

3. 

   Keressen helyet, ahol bemutathatja munkáját. Munkája kiállítása az egyik legjobb módja annak, hogy elismerést szerezzen az alkotásaival. Tudja meg, hogy a helyi kávézók, bárok és éttermek helyi művészek munkáit jelenítik-e meg a falakon. Ha mégis megteszi, hozzon magával portfóliót, amely bemutatja néhány munkáját. Tudja meg, hogy szeretnék-e egy ideig felakasztani műveit.
   • Beszélhet a helyi galériákkal is, hogy kiállítson néhány művét egy közelgő eseményen. A galériák gyakran szeretik népszerűsíteni a helyi művészetet.

4. 

   Gyakoroljon egy mester művésznél. Ebben az esetben a szakmai gyakorlat inkább tanuláshoz hasonlít. A stúdió asszisztense nagy művésznek az egyik legjobb módja annak, hogy többet tudjon meg művészetéről (és egyúttal bemutassa a művész közösség belső körének).
   • Ha művészeti iskolába járt, derítse ki, hogy valamelyik tanárának szüksége van-e stúdióasszisztensre vagy segítségre bármilyen projektben, amelyen dolgozik. A tanárok nagyszerű kapcsolatot teremthetnek a művészetek világával. Ezenkívül a velük való együttműködés segít gyakorolni azt, amit tanítottak az órán.

Tippek

• Mindig folytassa az új technikák elsajátítását. A művészetek nagyszerű tulajdonsága, hogy sokféle média, stílus és technika létezik. Mindig van mit felfedezni. Ne legyen önelégült, és ne gondolja, hogy már eleget tud.
• A művészetet láthatóvá tették. Ne féljen hagyni, hogy az emberek lássák, mit alkotott.
• Őrizze meg a régi rajzokat / festményeket / szobrokat, hogy ösztönözze Önt, mivel ezek érzékeltetik evolúcióját.
• A rajzolás sokat segít a perspektívában ... a rajzolás lazán segít meglátni, mire vagy képes.
• Értsd meg, hogy senkinek sem kell tehetséggel születnie. Akik így születnek, szerencsések. A művészet érdeklődéssel fejleszthető. Nincs két teljesen egyforma ember. Nincs két művész, akik ugyanúgy festenek, és nem két művész látja a színeket. A művészetet a megfelelő expozícióval lehet megtanulni, felfedezni és fejleszteni.