Tartalom

• Lépések
• Tippek
• Szükséges anyagok

A videó megtervezésekor első lépésként elkészítünk egy forgatókönyvet, hogy életre keltsük a szkriptet és másnak bemutassuk. A storyboard egy miniatűr sorozat, amely bemutatja, hogyan bontakozik ki egy videó, szemléltetve a legfontosabb jeleneteket - milyen lesz a környezet, ki lesz jelen és milyen cselekvések történnek. Gyakran használják mozifilmek, zenei videók, tévés produkciók bemutatásaként, és kézzel vagy digitális adathordozóval is létrehozható. Olvassa el, hogy megtanulja, hogyan térképezheti fel történetét, illusztrálja a legfontosabb kereteket és finomíthatja a forgatókönyvet.

Lépések

1/3 rész: A történet feltérképezése

1. 

   Hozzon létre egy ütemtervet. A történet és az idő és a hely paramétereinek meghatározása és az események időrendjének meghatározása a legjobb módja a történet rendezésének, hogy életre kelthesse azt. Ha a története nem teljesen lineáris (vagyis van visszaemlékezése, villanása előre, perspektívaváltások, alternatív eredmények, több idősor, időutazás stb.), Akkor is létre kell hoznia egy elbeszélő idővonalat.
   • Készítsen egy listát a történet fő eseményeiről, a sorrendben. Így fognak megjelenni a képernyőn.
   • Ha reklámfilm forgatókönyvét forgatja, határozza meg, hogy mely jelenetek történnek, és azok sorrendjét.

2. 

   
   
   Határozza meg történetének legfontosabb jeleneteit. A forgatókönyvnek ötletet kell adnia azoknak, akik nézik a történetet a videóban. Az ötlet nem az, hogy megpróbálja az egész élményt animációval újrateremteni, hanem hogy bemutassa azokat a kulcsfontosságú részeket, amelyek lekötik a néző figyelmét. Gondoljon a történetére, és ötleteljen egy listát azokról a legfontosabb pillanatokról, amelyeket illusztrálni szeretne a storyboardon.
   • Válasszon olyan jeleneteket, amelyek a cselekmény fejlődését mutatják az elejétől a végéig.
   • Fontos a fordulatok bemutatása is. Bármikor, amikor cselekményváltás vagy nagyobb változás következik be, be kell illesztenie ezt a pillanatot a forgatókönyvbe, hogy története folyjon.
   • Érdemes megmutatni a beállítás módosításait is. Ha a történet az egyik városban kezdődik, és a másikba megy, győződjön meg róla, hogy ez egyértelműen látható az illusztrációin.
   • Ha egy reklámfilm forgatókönyvét forgatja, a folyamat ugyanaz: készítse el azokat a fő képeket, amelyek a kezdetektől a végéig képviselik a videó áramlását és irányát. Általános szabály, hogy ne feledje, hogy egy tipikus 30 másodperces reklámfilm esetében a forgatókönyv legfeljebb 15 képkocka lehet. Keretenként átlagosan két másodpercet végezzen.

3. 

   
   
   Döntse el a részletesség szintjét. A forgatókönyv hihetetlenül részletes lehet, az egyes felvételeket illusztrációk mutatják. Ha egy játékfilm előkészítő szakaszában van, akkor sok dolgot le kell fedeznie a részletezéshez. Azonban végül feloszthatja a filmet egyes jelenetekre, mindegyikhez külön storyboard. Ez lehetővé teszi az egyes jelenetek előrehaladásának nagyon részletes ábrázolásának elkészítését, és hasznos a szervezés fenntartásához a gyártás során.
   • Ha egy filmen dolgozik, és azt felvételenként osztja fel, hozzon létre egy úgynevezett lövéslistát. A listán szereplő minden lövésnél meg kell gondolnia annak összetételét és a forgatás során felmerülő egyéb részleteket.
   • Ne feledje, hogy a storyboard ötlete az, hogy vizuális tisztaságot nyújtson, és mindenkinek ugyanaz legyen a látása. Nem célja, hogy műalkotás legyen. Használjon gyakorlati megközelítést a forgatókönyvéhez választott részletesség szintjén. Nem akarja, hogy az a személy elveszjen, és megpróbálja értelmezni az illusztrációit ahelyett, hogy az egészet látná.
   • A jó forgatókönyvet könnyen megérti bárki, aki látja. Potenciálisan egy rendező, operatőr, jelenetválasztó vagy akár a színpadi tárgyak szakértője (hogy csak néhányat említsünk) használhatja a forgatókönyvet referenciaként, útmutatóként és irányként.

4. 

   
   
   Írjon leírást arról, hogy az egyes cellák mit fognak mutatni. Most, hogy tudja, melyik fő jeleneteket szeretné bemutatni, gondolja át, hogyan jelenítse meg az akciót az egyes illusztrációkon. Tekintse meg a jelenetek listáját, és írja le az egyes legfontosabb elemek leírását. Ez segít meghatározni, hogy mit rajzoljon pontosan a forgatókönyvre.
   • Például érdemes lehet egy cella, amely két főszereplő beszélgetését mutatja. Mit kell tenni ezen a képen? Harcolnak, mosolyognak, vagy egy adott helyre mennek a szereplők? Valamennyi műveletnek meg kell történnie minden rajzban.
   • Vegye figyelembe a környezetet is. Fontos, hogy egy bizonyos táj legyen a háttérben a szereplők mögött?

2. rész: 3: Tervezze meg a forgatókönyvet

1. 

   Döntse el, mit fog használni a modellhez. Kézzel megrajzolhatja a storyboard alapmodelljét, egy kartont ceruzával és egyenes felülettel azonos méretű üres keretekre osztva. A beállításnak képregénynek kell lennie, négyzet alakú cellákból álló sorokkal, amelyek megmutatják, hogyan fog kinézni a jelenet a képernyőn. Ha szeretné, az Adobe Illustrator, a storyboardthat.com, a Microsoft PowerPoint, az Amazon Storyteller vagy az inDesign segítségével létrehozhatja a storyboard sablonját függőleges vagy vízszintes formátumban.
   • A cellák méretét úgy kell megtervezni, hogy figyelembe vesszük a kész videó képarányát, például 4: 3 tévéképernyőn vagy 16: 9 film esetén. Speciális lapokat vásárolhat ilyen méretekkel.
   • A reklámozáshoz használt storyboard sablonnak téglalap alakú keretekből kell állnia, amelyekbe beilleszti a rajzokat. Ha feliratokat szeretne hozzáadni, hagyjon helyet a videóleírások megírásához. A hangrésznek is tartalmaznia kell egy oszlopot, amely tartalmazza a párbeszédet és az esetleges hangokat vagy zenéket.
   • Ha azt találja, hogy a storyboardot egynél több projekthez készíti, az segít, ha van egy jó Wacom ™ grafikus táblagépe, így közvetlenül elkészítheti a storyboardot a Photoshop alkalmazásban.
   • Ha nem szeretné megrajzolni a képeket, a rajzok elkészítéséhez művészet is fel lehet venni. Leírja, mi történik az egyes festményeken, és a művésznek nyomtatott forgatókönyvet ad. Fekete-fehér vagy színes kereteket kap, amelyeket egymás után helyezhet el.

2. 

   Vázolja fel a miniatűröket. Kezdje eleveníteni a jeleneteket azáltal, hogy elkészíti az elkészített modellen feltérképezett vázlatokat. Ez csak egy durva huzat, ezért ne aggódjon, hogy tökéletes legyen. Az egyes jelenetek felvázolása közben keverje össze a következő elemeket, szükség szerint törölje és rajzolja meg újra:
   • Összetétel (világítás, előtér / háttér, színpaletta stb.).
   • Kamera szöge (magas vagy alacsony).
   • A lövés típusa (széles, közeli képek, váll alatt, mozgásban stb.).
   • Kellékek (tárgyak a táblán).
   • Színészek (emberek, állatok, beszélő kanapé, stb. Bármi, ami képes cselekedni ahelyett, hogy akciót kapna).
   • Különleges hatások.

3. 

   Adjon hozzá más fontos információkat. Minden cella alatt helyezze el a történés leírását. Tartalmazza a párbeszédpanelt (ha van). Adjon hozzá információkat a lövés időtartamáról. Végül számozza meg a cellákat, hogy könnyen hivatkozhassanak rájuk, amikor a storyboard-ot másokkal megvitatják.

4. 

   Fejezze be a forgatókönyvet. Miután meghatározta a téma legfontosabb pontjait és megtervezte az egyes diagramokat, tekintse át munkáját és hajtsa végre a végső módosításokat. Győződjön meg arról, hogy mindegyik cella megmutatja a végrehajtani kívánt műveletet. Tinker leírásokkal és szükség esetén párbeszéddel. Célszerű megkérni mást, hogy nézze át a forgatókönyvet, hogy megbizonyosodjon arról, hogy folyékony és nem zavaros-e.
   • Színek hozzáadása. Ha létrehoz egy storyboardot a reklámozáshoz, ez segít kiemelni ötleteit.
   • Ne feledje, hogy nem feltétlenül fontos, hogy a tervek valósághűek vagy tökéletesek legyenek. A célközönségtől függően egyszerű pálcikaemberek is elegendőek lehetnek. A legtöbb esetben a forgatókönyveknek nem kell tökéletesnek lenniük, csak értelmet kell nyújtaniuk a csapat számára.

3/3 rész: A forgatókönyv finomítása

1. 

   Gondoljon három pontból. Noha a forgatókönyvi illusztrációknak nem feltétlenül kell kinézniük, mint egy profi, vannak bizonyos művészi trükkök, amelyekkel a képeket filmjelenetekké varázsolhatják. Ez nem kötelező, de segítséget nyújthat azoknak az embereknek, akikkel dolgozik, hogy a kép tisztábban megjelenjen.
   • Ahelyett, hogy az összes karakterét úgy rajzolná, mintha ugyanazon a vízszintes vonalon lennének, helyezze őket perspektívába. Helyezzen egyet kissé távolabb a kamerától, egy kicsit pedig közelebb.Akik a fényképezőgéptől távolabb vannak, azoknak kisebbnek kell lenniük, a lábuknak magasabbnak kell lenniük az oldalon, a hozzájuk legközelebb állóknak pedig nagyobbnak, a lábuknak alacsonyabban az oldalon.
   • Amikor eljön az idő, hogy lefordítsuk a film forgatókönyvét, sokkal jobb elképzelésetek lesz a felvétel rendezéséről.

2. 

   Legyen motiváció a vágásokhoz. Amikor létrehozza a film forgatókönyvét, gondolja át az egyes jelenetek új jelenethez történésének okait. A sztori előrehaladásának több köze van hozzá, mint csak a következő cselekménypontra ugrani; okot kell adnia a szereplőknek arra, hogy mit csinálnak. A forgatókönyv forgatókönyvének motivációi segítenek abban, hogy felfedezzék, hogyan lehet feszültséget kelteni és mozgósítani a történetet, amikor eljön az ideje a film elkészítésének.
   • Például, ha egyik szobából a másikba akar vágni, tegyen az egyik szobába egy karaktert, aki az ajtót nézi, mert zajt hallott.
   • Ez segít a történet folytonosságában és megtartja a néző figyelmét.

3. 

   Hagyja, hogy a forgatókönyv átalakuljon. A forgatókönyv rendkívüli eszköz lehet a felvételek beállításakor és a film rendezésében. Ha azonban egyedül bízik benne, akkor nagyon elakadhat. A film készítése közben ötleteket fog előállni bizonyos felvételekhez, amelyekre korábban nem gondolt. Engedje meg magának, hogy egy kicsit elhagyja a forgatókönyvet, vagy legalább módosítsa azt, hogy a film létrehozásának folyamata szervesebb legyen.
   • Ne felejtse el elfogadni mások véleményét a dolgok kibontakozásakor, különösen, ha tehetséges produkciós csapattal dolgozik. A szerkesztéshez és módosításhoz létre kell hozni egy forgatókönyvet, és olyan ötletekkel lehet javítani, amelyek még nem voltak meg.
   • A legtöbb filmrendező más stílusú, amikor a forgatókönyvről van szó. Vannak, akik minden részletet feltérképeznek, míg mások csak általános útmutatóként használják.

Tippek

• Ha nem tudod, hogyan kell rajzolni, vannak olyan programok, amelyek lehetővé teszik storyboardok létrehozását, csupán az objektumok kész grafikák könyvtárából való áthúzásával.
• A forgatókönyvek a videotervezésen kívül más célokra is alkalmasak, például a műveletsorok illusztrálására vagy összetett weboldalak tervezésére.

Szükséges anyagok

• Papírlapok.
• Lapok a forgatókönyvhöz.
• Rajz kellékek.
• Képszerkesztő.
• Scanner.